David Jolicoeur, largement connu sous le nom de Trugoy la colombe du trio hip hop De La Soul, décède à 54 ans

David Jude Jolicoeur, largement connu sous le nom de Trugoy the Dove et l’un des membres fondateurs du trio hip-hop de Long Island De La Soul, est décédé. Il avait 54 ans.

Son représentant Tony Ferguson a confirmé les informations dimanche. Aucune autre information n’était disponible dans l’immédiat. Au cours des dernières années, Jolicoeur avait déclaré qu’il luttait contre l’insuffisance cardiaque congestive, vivant avec une machine LifeVest fixée à son corps.

De La Soul faisait partie de l’hommage hip-hop au Grammy Awards la semaine dernière, mais Trugoy n’était pas sur scène avec ses camarades de groupe.

Les hommages ont afflué sur les réseaux sociaux peu de temps après l’annonce de la nouvelle dimanche.

“Dave ! Ce fut un honneur de partager autant de scènes avec toi”, a écrit le rappeur Big Daddy Kane sur Instagram.

Le rappeur Erik Sermon a posté sur Instagram que “Celui-ci fait mal. De Long Island de l’un des meilleurs groupes de rap de Hiphop # Delasoul # plug2 Dave est décédé, tu nous manqueras… RIP.”

Young Guru a ajouté : “Repose en paix mon frère. Tu étais aimé. plugwondelasoul Je t’aime mon frère, nous sommes là pour toi. Souris, je t’aime mon frère. C’est fou” et DJ Semtex a écrit que c’était “une nouvelle déchirante”.

Cheo Hodari Coker, showrunner de “Luke Cage”, a écrit sur Twitter : “Vous ne comprenez pas ce que De La Soul signifie pour moi. Leur existence m’a dit, un geek noir du Connecticut que oui, le hip-hop vous appartient aussi, et Trugoy était le solde, McCartney à Pos Lennon, Keith à son Mick. C’est une énorme perte.”

Jolicoeur est né à Brooklyn mais a grandi dans le quartier d’Amityville à Long Island, où il a rencontré Vincent Mason (Pasemaster Mase) et Kelvin Mercer (Posdnuos) et les trois ont décidé de former un groupe de rap, chacun prenant des noms distinctifs. Trugoy, a déclaré Jolicoeur, était en retard pour le “yaourt”. Plus récemment, il était passé par Dave.

Le premier album studio de De La Soul “3 Feet High and Rising”, produit par Prince Paul, est sorti en 1989 par Tommy Boy Records et loué pour être un homologue plus léger et positif à des offres de rap plus chargées comme “Straight Outta Compton” de NWA. ” et ” It Takes a Nation of Millions ” de Public Enemy sorti un an auparavant.

Échantillonnant tout le monde, de Johnny Cash et Steely Dan à Hall & Oates, De La Soul a marqué le début du hip-hop alternatif. Dans Rolling Stone , le critique Michael Azerrad l’a qualifié de premier «disque de hip-hop psychédélique». Certains les appelaient même un groupe hippie, même si les membres n’aimaient pas vraiment ça.

En 2010, “3 Feet High and Rising” a été ajouté au National Recording Registry par la Bibliothèque du Congrès pour son importance historique.

“C’est un chef-d’œuvre hip-hop pour l’époque à laquelle il est sorti”, a déclaré Jolicoeur à Billboard plus tôt cette année. “Je pense que l’élément de cette époque de ce qui se passait dans la musique, le hip-hop et notre culture, je pense que cela a accueilli cela et a ouvert les esprits et les esprits pour voir et essayer de nouvelles choses différentes. … Je pense que l’innocence que nous avions à l’époque était courageux, mais nous étions à une époque où l’innocence était si cool. Ne pas échantillonner James Brown, mais échantillonner Liberace ; je pense que c’était choquant (quand) nous sommes sortis (que) nous avons échantillonné Liberace. Je ne ‘ Je ne sais pas si cela aurait le même impact (maintenant).”

Ils ont suivi avec “De La Soul Is Dead”, en 1991, qui était un peu plus sombre et plus controversé avec les critiques, et “Stakes is High”, en 1996.

De La Soul a sorti huit albums et en mars allait faire ses débuts en tant que service de streaming, sur Spotify, Apple Music et d’autres après une longue bataille avec Tommy Boy Records sur des questions juridiques et d’édition. L’acquisition en 2021 de Tommy Boy Records par Reservoir, avec des maîtres comme De La Soul, Queen Latifah et Naughty By Nature, a contribué à faire avancer les choses et le catalogue complet devait faire ses débuts le 3 mars.

“Vous pensez que vous possédez vos affaires et que maintenant c’est sur le régulateur de vitesse, en attendant que les chèques arrivent. Mais ce n’est pas du tout comme ça. Il y a beaucoup à faire”, a déclaré Jolicoeur à Billboard. “Vous avez besoin de collaborateurs, vous avez besoin d’aide, vous devez retravailler dans le système et ne pas nécessairement être le seul commissaire de ce projet. Vous avez besoin d’alliés, vous avez besoin d’entreprises avec qui travailler, vous avez besoin de personnes à embaucher, et nous a tiré une grande leçon de cela. Ce n’était certainement pas juste, “Nous avons récupéré nos maîtres!” Ce n’est pas ça.”

Au fil des ans, le groupe a été nominé pour six Grammy Awards, dont un pour la meilleure collaboration vocale pop pour la chanson de Gorillaz “Feel Good Inc.”

Pendant la pandémie, a-t-il dit, il a été question d’albums solo et de diversification – ce qui n’était pas nouveau.

“Nous nous soutenons dans ces idées, mais en même temps, je pense que la magie opère vraiment quand nous sommes tous les trois”, a-t-il déclaré. “Je n’essaie pas de déchiffrer cette formule, et je ne pense pas que quelqu’un d’autre le fasse non plus.”

Lorsqu’on lui a demandé quels conseils il donnerait aux groupes sur la façon de rester ensemble, il a dit qu’il fallait se battre, mais n’oubliez pas que vous vous battez pour l’équipe.

“Parfois, c’est une question d’argent, mais ensuite il y a un élément de : nous ne nous entendons pas parce que nous n’avons pas été honnêtes les uns avec les autres. Passez à travers cette honnêteté, passez à autre chose et continuez – parce que ça fait du bien. Combattez-le sortez, sortez tout et revenez en sachant que vous vous battez pour l’équipe », a-t-il déclaré.